Båndet mellem mennesker og hunde har været stærkt i tusinder af år. Mange kunstnere har valgt at eksemplificere dette bånd gennem deres kunst. Noget af denne kunst er blevet noget af verdens mest kendte og genkendelige kunst. Mange kunstnere opsøger muser for deres kunst, men nogle kunstnere oplever, at deres muse sover lige ved deres fødder. For at fejre det bånd, som mennesker og hunde deler, har vi opsnuset de mest berømte hundecentrerede malerier til dig.
De 11 mest berømte hundemalerier
1. Cave Canem Mosaic
| Kunstner: | Ukendt |
| Produktionsår: | 2nd Century BCE |
Okay, så dette er egentlig ikke et maleri, men det er en fantastisk måde at se, hvor vigtigt forholdet mennesker har til hunde har været gennem århundreder. Cave Canem oversættes til "pas på hunden", og disse mosaikker blev placeret ved indgangene til hjem i det gamle Rom. Den mest kendte Cave Canem-mosaik kan stadig ses i dag. Det var oprindeligt placeret ved House of the Tragic Poet indgangen i Pompeji, Italien. Mens disse mosaikker blev brugt til at indikere, at en vagthund befandt sig på stedet, tror mange mennesker også, at disse nogle gange blev placeret for at advare besøgende om tilstedeværelsen af små og sarte hunde, som kunne blive såret, hvis de trædes på.
2. En ven i nød
| Kunstner: | Cassius Marcellus Coolidge |
| Produktionsår: | 1903 |
Du har næsten helt sikkert set dette maleri før, men du har måske set det omt alt som Dogs Playing Poker. Selvom dette er, hvad maleriet viser, er det, der sker i forgrunden, det tilsigtede fokus. I forgrunden af maleriet sender en hund et kort mellem tæerne til hunden, der sidder ved siden af ham, formentlig i et forsøg på at snyde og hjælpe dem begge med at vinde. Det er et humoristisk billede, der er et af de mest fremtrædende og genkendelige stykker hundekunst, der findes.
3. Område
| Kunstner: | Paul Gauguin |
| Produktionsår: | 1892 |
Arearea er et af de mange malerier skabt af Paul Gauguin efter en rejse til Tahiti i 1891. I dette maleri kombinerede Gauguin elementer af virkelighed og fantasi for at skabe en helt egen verden uden at miste den livsstil, han var vidne til. på Tahiti. I forgrunden af dette maleri står en stor, rød hund. Dette maleri og udstillingen, det var en del af, blev dog ikke godt modtaget af offentligheden, og mange mennesker var særligt hårde over for Gauguins repræsentation af hunden. Han betragtede det dog som sit fineste værk, og gik endda så langt som til at tilbagekøbe dette maleri til sig selv i 1895.
4. Portræt af Maurice
| Kunstner: | Andy Warhol |
| Produktionsår: | 1976 |
Andy Warhols kunststil er umiskendelig for sin popkunststil, og maleriet Portrait of Maurice er ingen undtagelse. Selvom Warhol primært var kendt for at skabe kunst af berømtheder og identificerbare produkter, ville han også tage kommissioner. Dette maleri var en sådan kommission, hvor Maurice var Gabrielle Keillers elskede gravhund. Selvom det var malet ud fra Polaroid-billeder af Maurice i 1976, forblev dette maleri i Keillers private samling indtil 1995, hvor hun donerede sin kunstsamling til National Galleries Scotland. Dette maleri af Maurice var Warhols første værk, der fandt vej ind i gallerierne.
5. A Jack in Office
| Kunstner: | Edwin Henry Landseer |
| Produktionsår: | 1833 |
Dette maleri indeholder humoristiske og politiske elementer, hvilket skaber en helt egen historie. Titlen på dette maleri plejede også at være slang-terminologi for en ineffektiv og pompøs embedsmand. På maleriet sidder en fed og dekoreret Jack Russell Terrier på et bord, mens andre hunde omkring ham tydeligvis sulter og er stressede. Dikotomien mellem den tykke hund, der spiser for meget, og de tynde hunde, der har fået alt for lidt, er tydelig, hvilket gør dette maleri ganske vellykket til at eksemplificere farerne ved at have en knægt på kontoret.
6. Hundehoved
| Kunstner: | Edvard Munch |
| Produktionsår: | 1930 |
Dette maleri viser en tegneserieagtig, men strengt udseende hund, tegnet i den umiskendelige stil af Edvard Munch, maleren af Skriget. Det må ikke forveksles med et andet maleri af samme navn, malet af den franske maler Edouard Manet. Efter både sin mors og søsters bortgang ledte Munch efter måder at bearbejde og bearbejde sin sorg. Han fandt det at male hunde som en af de ting, der hjalp ham mest, hvilket førte til udviklingen af dette maleri. Selvom denne hund var en af Munchs egne hunde, er navnet og racen på hunden ukendt.
7. Et par rævehunde
| Kunstner: | George Stubbs |
| Produktionsår: | 1792 |
Rævejagt var et yndet tidsfordriv i England i det 18. århundrede, og dette maleri af George Stubbs eksemplificerer den mest populære race, der blev brugt til rævejagt. Rævehunden er en race, der, som navnet antyder, blev opdrættet specielt til rævejagt. Dette maleri viser to smukke Foxhounds, en han og hun, som begge ser ud til at være velnærede og sunde. Dette maleri er en smuk blanding af balance og neutralitet, der trækker beskuerens øje til hundene i forgrunden, men trækker ikke opmærksomheden væk fra den attraktive landskabsbaggrund.
8. Hunden
| Kunstner: | Francisco Goya |
| Produktionsår: | c. 1819–1823 |
Hunden var et maleri udført af Francisco Goya engang mellem 1819-1823. Årsagen til, at datoen for dette maleri er ukendt, er, at Goya malede det direkte på væggene i sit hjem. Dette maleri repræsenterer et af Goyas sorte periode-malerier, som blev malet for hans egen personlige nydelse, mens han var en ældre mand, der boede alene og led af flere fysiske og psykiske lidelser. Dette maleri er enkelt, men yndigt, og det er uden tvivl noget, som mange af os ville elske at have på væggen i vores eget hjem.
9. Diogenes
| Kunstner: | Jean-Léon Gérôme |
| Produktionsår: | 1860 |
I dette maleri ses den berømte græske filosof, Diogenes, sidde i sit hjem i et stort kar eller potte af lertøj. Historien fortæller, at Diogenes skulle bruge en tændt lampe til at hjælpe ham med at finde en ærlig mand, og han tænder denne lampe i maleriet. Mens han tænder sin lampe, er Diogenes omgivet af en gruppe sunde og glade hunde, der tydeligvis er interesserede i, hvad han laver. På dette maleri tjener hundene som et symbol på Diogenes' "Kyniske" filosofi, der fokuserer på at leve et liv i nøjsomhed.
10. Spænding
| Kunstner: | Charles Burton Barber |
| Produktionsår: | 1894 |
Suspense er måske ikke et malerinavn, du kender, men du har næsten helt sikkert set dette før. Dette dyrebare maleri forestiller en ung pige, der beder over sin mad i sengen. Mens hun beder, ser både hendes hund, der ser ud til at være en Jack Russell Terrier, og hendes killing længselsfuldt på hendes mad. Man kan næsten mærke spændingen, når man ser på dette maleri, fordi Barber gjorde det meget klart, at dyrene ventede spændt på en smag af pigens mad, men de er høflige nok til at vente, indtil hun er færdig med sin bøn og tilbyder dem den.
11. Hos dyrlægerne
| Kunstner: | Norman Rockwell |
| Produktionsår: | 1952 |
Norman Rockwell er en elsket amerikansk kunstner, der ofte viste forholdet mellem børn og deres kæledyr i sit arbejde, såvel som humoristiske scener fra hverdagen og smukke landskaber, der repræsenterer Amerika. Et maleri af Rockwell, som de fleste kender, er dette yndige maleri af en ung dreng og hans tilskadekomne hvalp, der sidder i dyrlægeklinikkens venteværelse. De er omgivet af voksne med deres hunde, hvilket får både drengen og hvalpen til at virke endnu mindre.
Konklusion
Kunst har til stadighed vist sig at være en succesfuld måde at styrke betydningen af noget for kommende generationer, og det forhold, som mennesker og hunde deler, er ingen undtagelse. Fra Cave Canem-mosaikkerne til mere moderne kunstværker finder kunstnere konstant nye og opfindsomme måder at inkludere hunde i kunstværker, hvilket eksemplificerer vigtigheden af hunde som muser.
